Dries Van Noten graphic-print cargo trousers

MASU 26SS《in the raw》：在演算法時代，重新找回服裝最原始的人性 由設計師 Shinpei Goto 主導的 MASU，在 2026 春夏以「in the raw」作為主題，延續品牌近年對「不完美美學」與「Future Vintage」的探索。本季不只是服裝系列，更像是一場對當代時尚產業的反思。 Goto 在接受海外媒體訪問時表示，如今的時尚產業過度被數據、流量與演算法支配，許多品牌開始只追求「正確答案」與商業效率，而失去了創作原本的情感與衝動。他形容這種現象「很詭異，也很無趣

SFTM x ADIDAS 007 | AVAILABLE NOW [SFTM-008] TOKYO is rendered in nylon and mesh, with scuffing across the outsole suggesting use over time; the...

New Stock in stores 設計師 Patric DiCaprio 與 Bryn Taubensee 以巴黎所象徵的「優雅」與「品味階級」作為解構對象，透過誇張肩線、蓬鬆禮服、錯位牛仔剪裁與帶有俗艷感的粉色造型，重新思考時尚對於「高級感」的定義。系列中依然保有 Vaquera 標誌性的荒誕感與戲劇性，但輪廓與比例控制明顯更加細膩，使服裝在實驗性之外，也開始具備更強烈的穿著性與市場語言。 本季另一項核心精神在於「幻想感」的重建。設計團隊認為，在當代壓抑與混亂的氛圍之中，時尚不應只是功能

ERL 2026 春夏系列《Poison Ivy》由設計師 Eli Russell Linnetz 打造，將一段關於慾望與身份的心理敘事轉化為服裝語言。故事圍繞一名進入精英寄宿學校的角色，從模仿與嚮往逐漸走向執著與失控，呈現人在追求權力與認同時的自我迷失。設計上，品牌將美式常春藤風格加以扭曲，透過正式剪裁與隨性單品的並置，以及做舊與褪色處理，營造出一種優雅卻隱含崩壞的氛圍。 整體而言，《Poison Ivy》不只是對學院風的再詮釋，更是一種對當代身份焦慮的觀察。它揭示了人在追求理想形象與社會認同